是周末看的片子了，再不寫寫心得會忘記，話說這部搭配咒靈一整個巧妙，華麗雋永一次都到齊了
很多電影主題都在描寫"家"，但要如何不煽情又恰到好處，
不讓觀眾覺得你在闡述甚麼大道理，卻又能夠吸引觀眾的目光一直追隨，
我想這幾點，橫山家之味的導演 是枝裕和 做得相當成功!
劇情簡介：(摘自開眼電影網)
本片是《無人知曉的夏日清晨》是枝裕和導演為紀念過世的母親所拍攝，
片中許多對話靈感都來自於導演和母親過世前的互動。
本片獲得第51屆日本藍絲帶電影獎最佳導演和最佳女配角，
也是枝裕和繼《無人知曉的夏日清晨》後，
是枝裕和第二度獲得藍絲帶獎最佳導演的殊榮。
家族中的三個孩子們因為大哥的忌日又重新團聚，
一家人享受著屬於母親的味道的炸玉米天婦羅。
失業中的藝術家二哥帶著新結褵的妻子和小孩，
在鎮上開小診所的退休醫生父親又把當年希望兒子當醫生的願望寄託在孫子身上，
和看似閒散其實仍貼心仔細地扮演著家人橋梁的女兒，
一家人在表面的吵嚷、卻對彼此的深層情感，
就 在兩天一夜的家族重聚中，彼此留下最深刻的回憶。
是枝裕和因擅長營造如詩般的電影意境被稱為日本當代電影詩人，
他的作品大多節奏緩慢，有著深沉的情感積澱，是日本當代重要的導演之一。
本片是是樹木希林第一次與是枝裕和合作，在片中演出主角橫山家的母親，
身為家庭主婦一輩子的重心就是在先生與孩子身上，
卻總是在關鍵的時候，說出辛辣、尖銳，卻又切中要害的話語，
和《東京鐵塔》中的母親形像大不同。在樹木希林的詮釋下，
母親的溫柔與身為女性的「可怕」，
儘管善體人意卻又在緊要關頭過於誠實，
讓母親的這個角色，成為《橫山家之味》當中最關鍵性的靈魂人物，
也成為全天下每一個母親的縮影。
樹木希林並以此榮獲日本奧斯卡、藍絲帶獎、報知映畫賞、電影旬報、新藤兼人賞
等各大日本獎項的最佳女配角，以及南特影展最佳女主角獎。
導演說故事的功力真的很厲害，完全的只感覺他在陳述而非說教，
每一幕都自自然然的揭開，就像每個平常家庭會做的一樣，
我們吵架、和好、衝突、妥協。
除了導演外，編出這個劇本的人也好令我欽佩，
每一句話說來都不矯情，就算從日文翻譯過來也還是這麼的日常居家。
另一位讓人眼睛一亮的，就是飾演母親的樹木希林了，
身為妻子的含蓄，對丈夫的怨懟她簡直就是信手拈來，
而對孩子的關愛，對間接害死大兒子的男孩深沉的憤恨，
她演來渾然天成(對她的褒獎上面開眼就已經講的很好了，不再贅述)
其實這篇已經有很多人寫了很好的心得文，
我想好電影就是這樣，讓每個看過的人都有一些想法想要抒發，
而且電影背後留給大家的想像空間很大，
每個人的心得也不會千篇一律，每個人都有自己獨到的觀點。
仔細想想，家雖然是社會上最小的群聚單位，
但他的複雜程度也不亞於一家公司或一間學校阿，
兩個人相愛的世界已經如此複雜，要是再攪和更多有血緣的人們在一起，
他們也許彼此相親相愛，但相愛程度每個人對每個人都不一樣，
且狀況無時無刻再改變，這樣易變網絡還好是由化不開的血緣所牽繫，
所以不管怎樣，家裡的每位成員還是我們心裡的羈絆。
電影中最讓我有感的是最後阿部寬獨白的幾句話，
對比前面導演用那麼長的時間來鋪陳那兩天一夜的夏日光景，
但短短兩句話就可以交代父母的離去，
短的令觀眾錯愕，想必電影中為人子的心中更錯愕。
美好的歡快時光總是長到你以為只要一把握就會再來，
但其實不然，生命總是在你意想不到的時候殺你個措手不及。
但我相信家庭給我們的影響(或者說是導演的觀點)是非常正面的，
就如同電影的英文名字一樣STILL WALKING，
雖然人生中總是充滿了"來不及"的遺憾，但我們能拿命運如何，
只能still walking，keep walking，
而家人總會相伴。
最後阿部寬在著妻子與小孩去後，鏡頭一直停在從山丘上俯瞰的視角，
快接近片尾時，有一輛火車開過去，
我不知道是不是導演故意剪接或安排的，
但我油然生起一股那輛車將會領我返鄉的念頭，
也許是游子心態作祟吧~
但我覺得這個收尾很好，
不知道有沒有人跟我有一樣的想法~
